Kuinka oppia maalaamaan: guašin, akryylin ja öljyn käyttö aloittelevien taiteilijoiden toimesta

Ei vain lapset unelmoivat piirtämisen oppimisesta, etenkin koska monilla aikuisilla on kykyjä, jotka ovat jääneet käyttämättä. On olemassa erilaisia ​​kevyitä tekniikoita, joiden avulla voit aloittaa musteiden piirtämisen aloittelijoille. Helpoin tapa on oppia työskentelemään guasin kanssa, voit käyttää myös akvarelleja tai öljymaaleja, mutta tarvitset tiettyjä taitoja työskennellä viimeksi mainittujen kanssa.

sisältö:

• Artistisarja - komponentit
• Akvarellimaalaustekniikat
• Litteä harja
• kaltevuus
• Vesivärilasi
• Märkä tekniikka
• Kuiva harja
• Ilman ylimääräistä kosteutta
• Kuiva maalin väri
• Guassi aloittelijoille
• Öljymaalien ominaisuudet
• Öljymaalien tyypit
• Piirustusohjeet ja tekniikat
• Kuinka piirtää akryyliä: vinkkejä aloittelijoille
• Kangaspiirustukset
• Maalauksia kankaalle
• Piirustukset paperille
• Lasimaalaus

Artistisarja - komponentit

Jos haluat oppia piirtämään, älä tee ilman värejä. On parempi ostaa korkealaatuisia maaleja heti, koska liian halvat maalit menevät huonommin, joten oppimisprosessi on heikompi. Aloittelijan ei pidä käyttää rahaa ammattilaissovellukseen: aloittaa piirtäminen tyhjästä, riittää, että päävärit ovat:

• titaani valkoinen;
• keltainen (sitruuna, keskikeltainen, okrankeltainen);
• punainen (karmiini, kadmium);
• sininen;
• smaragdi ja vaaleanvihreä;
• musta.

Helpointa on työskennellä guašilla, mutta aikuinen tai koulupoika pystyy melko selviytymään vesiväreistä. Ihanteellinen vaihtoehto ei ole tavallinen päiväkoti, vaan taiteilijoille tarkoitettu akvarelli, joka on parasta laatua. 24 värin budjettisarjat maksavat 400-500 ruplaa. Periaatteessa viisi sävyä (punainen, sininen, keltainen, valkoinen, musta) riittää taiteilijalle, ja loput voidaan luoda sekoittamalla. Maalien yhdistämiseksi sinun on heti ostettava paletti. Muoto, materiaali voi olla mikä tahansa. Myynnissä on pyöreitä, soikeita, neliömäisiä paletteja, puutuotteita, muovia. Paletin koon jättää myös käyttäjän valita.

Yhtä tärkeää on valita hyvä harja. Aloittelijat tarvitsevat vain kolme harjaa, erikokoisia. Voit myös ostaa ohut harjan bittikarttojen, pienten yksityiskohtien suorittamiseen. Oravaharjat ovat suosituimpia - ne imevät vettä täydellisesti, antavat sitä pidempään, siksi ne piirtävät ilman pisteitä, raitoja. Tällainen harja on hyvä lasittamiseen tai selkeiden muotojen luomiseen.

Sopii aloittelevalle taiteilijalle ja ydinharja - pyöreä, terävä kärki. Hänen on myös kätevä harkita hienoja muotoja, tyylikkäitä yksityiskohtia akvarellitekniikassa. Pakkauksessa on välttämättä oltava tasainen leveä harja täyttöä varten. Hän suorittaa taustan tai raitoja suurelle alueelle kankaalle, paperiarkille. Ajan myötä puhallin-, lineaarinen ja retusointi lisätään yleensä harjakokoelmaan. On tärkeätä tarkistaa harjat paalun ja kahvan välisen liitoksen luotettavuuden suhteen - sen on oltava erittäin vahva.

Muut taiteilijapakkauksen tarvikkeet:

1. Paperi. Vesivärimaaleille tulee ostaa erityistä heikosti imevää paperia, joka ei anna veden kastaa arkkia, ennen kuin se kuivua kokonaan. Tavalliselle tulostuspaperille vesiväri hiipuu yleensä. Paras vaihtoehto on kuumapuristettu paperi, lisäksi sen pinta on erittäin sileä.
2. Ohentimia. Öljymaalien laimentamiseksi tarvitaan erityisiä liuottimia.Tyypillisesti siihen käytetään pellavaöljyä tai tärpättiä. Orgaanisia liuottimia ei suositella - ne pilaavat öljymaalin rakenteen, poistavat kauniin kiillon. Siitä huolimatta, että puhdistat siveltimet maalista, sinun on ostettava tärpättiä, valkohenkeä.
3. Kankaalle. Käytetään yleisesti öljymaalauksessa tai akryylimaaleissa. Kaupoissa on valmiita kankaita, pellava-, puuvilla- ja synteettisillä kantolaitteilla. Luonnonkankaat ovat tiheitä, roikkuu vähän, piirustukset näyttävät niistä kauniimpia. Voit myös tehdä kankaan itse. Tätä varten sinun on ostettava paarit, peitä kankaalla sen jälkeen kun se on pohjustettu. Kun pohjamaali kuivuu, vedä kangasta hiukan tiukemmin.
4. Maalausteline. On suositeltavaa ostaa se, jos aiot tehdä piirtämistä vakavasti. Maalausteline asetetaan silmien tasolle, mikä antaa erinomaisen kuvan kuvasta, auttaa työskentelemään oikein ja etsimään nopeasti vikoja. Pieniä kankaita varten on myytävänä mini-maalauselimiä.
5. Suojalakka. On suositeltavaa peittää kuva lakalla, mikä auttaa suojaamaan sitä ultravioletti säteilyltä, tekemään väreistä kylläisiä.

Lisäksi kootaksesi taiteilijajoukon, sinun on ostettava purkit harjoille, kosteille pyyheille, puuvillalle. Öljyä varten tarvitset lastan - lastan paksulle maalille, kuivuneen materiaalin poistamiseksi ja kauniiden iskujen levittämiseksi. On myös syytä ostaa rasvaosat kiinnittimillä (yksi tai kaksinkertainen), jotka sisältävät maalia ja ovat helposti kiinnitettäviä palettiin.

Akvarellimaalaustekniikat

Sinun on opittava eri tapaa piirtää vaiheittain siirtyen helpoimmasta vaikeimpaan. Aluksi useimmat taiteilijat soveltavat luonnostelua, sitten alkavat osoittaa mielikuvitusta ja luoda omia mestariteoksia. On suositeltavaa aloittaa akvarelliharjoittelu alla kuvatuilla tekniikoilla.

Litteä harja

Jos hahmo keksitään, sinun tulisi askel askeleelta noudattaa näitä vaiheita:

1. Piirrä neliö, suorakulmio kerroksen alkuun ja loppuun. Tumma sävy vetää ohut viiva vasemmasta yläkulmasta oikeaan yläkulmaan.
2. Kostuta harja vesivärillä. Toinen isku tulisi tehdä ensimmäisen rivin alareunasta estäen kertyneen maalin pohjan. On tarpeen työskennellä nopeasti, jotta vesitahrat eivät muodostu tai pese ne kevyesti liinalla.
3. Toista tämä toimenpide seuraavalla rivillä. On parempi käyttää harjan litteää reunaa iskuihin, mikä tekee iskun pohjasta tasaisemman. Ajoittaiset iskut tulee piirtää välittömästi uudelleen.
4. Täytä suunniteltu piiri täysin toistamalla vaiheet samalla tavalla. Samanaikaisesti on tärkeää ylläpitää maalisävyn tasaisuutta, eikä akvarellimerkin vaihtamista. Liian paksulle paperille iskut voivat olla epätasaisia. Sitten on suositeltavaa sirotella vähän lehtiä vedellä, kastua, antaa kuivua ja jatkaa sitten piirtämistä.

Työn lopussa on tarpeen huuhdella harja, puristaa se kuivana, poistaa kaikki maalipihdokset sen kanssa viimeisen sivelyn pohjalle välttäen kuvan värjäytymistä. Jos haluat kuvioidun kuvan, voit jättää sen kuivumaan kulmaan.

kaltevuus

Ensin on selvitettävä neliö, suorakulmio (tulevaisuudessa se on taiteilijan vaatima piirustus). Sitten tulisi suorittaa seuraavat vaiheet:

• upota harja tarvittavan värin tummaan sävyyn, piirrä pystysuora tai vaakasuora isku;
• Pyyhi harja liinalla, paperipyyhkeellä, kasta samanväriseen vaaleampaan sävyyn, piirrä edellisen päällekkäin jäävä osa;
• huuhtele, pyyhi harja, tee uusi isku (vaaleampi, tummempi tai täysin erilainen väri);
• toista, kunnes kuva on täynnä;
• huuhtele harja, kuivaa, ota maalijäämät.

Kaltevuudella voit luoda erittäin mielenkiintoisia siirtymiä, jotka muodostavat tulevaisuuden kuvan perustan.

Vesivärilasi

Lasitekniikka vaatii taiteilijan mielikuvitusta, ja sen avulla maisema, kuva syksystä ja kesästä ilmestyvät hyvin. Tekniikan kuvaus maisemaesimerkissä:

• täyttää taivas yläpuolella, joki alapuolella sinisellä vesivärillä;
• osa maalaa vedellä, piirrä vesiputous;
• suorita vaaleanpunaisia ​​pilviä taivaalla;
• piirrä kuvan pohja ja vuori keltaisella;
• anna kaikkien kerrosten kuivua hyvin;
• tummansinisen värin avulla varjostamaan vuoren horisontti ja sen yläosa, on myös mahdollista suunnitella kauniisti vesiputous sen kanssa;
• tee joenranta oranssiksi, tummenna taivasta hieman;
• kun piirustus kuivuu, piirrä kuplat vesiputoukselle purppuraisena;
• voit piirtää puita joen rantaa pitkin - rungot ovat ruskeita, lehdet vihreitä;
• Shade sininen taivas, vesi;
• sininen, vihreä ruohon piirtämiseen;
• Voit kuvata puita ja hedelmiä niiden alla.

Lasituksen tarkoitus on, että kaikki maalikerrokset ovat vuorovaikutuksessa keskenään, limittyvät toistensa kanssa ja päällekkäisyyksien ollessa vielä mielenkiintoisempia.

Märkä tekniikka

Kostuta paperiarkki ennen piirtämistä vedellä. Tietysti paperia tarvitaan paksu, ei hapettumista. Kostutus tehdään sienellä, joka on aiemmin puristanut sen. Kosteuden tulisi olla tasaisesti jakautunut arkille eikä se saa loistaa, muuten siinä on liikaa vettä.

Lisäksi paperilla voit suorittaa minkä tahansa kuvion, esimerkiksi syksyn kimpun:

• Piirrä ensin tausta valitsemalla mikä tahansa vaalea sävy;
• tehdä maljakkopiirustus;
• piirtää lehdet maljakkoon käyttämällä keltaista, punaista, oranssia;
• levitä jokainen uusi sävy edellisen osittaisen kuivumisen jälkeen; epäselvät viivat luovat erittäin mielenkiintoisia vaikutuksia;
• työn lopussa voit asettaa aksentteja ruskean, tummanruskean, viininpunaisen avulla, suorittaa varjoja;
• Suorita sumentamalla reunoja märällä, puhtaalla harjalla, mutta älä liikaa, jotta kuvan huolimaton ulkonäkö jätetään pois.

Ei ole välttämätöntä yhdistää kylmiä ja lämpimiä ääniä yhdestä kuvasta, tämä antaa visuaalisen dissonanssin.

Kuiva harja

Tässä tekniikassa piirtäminen on helppoa. Maali tulisi ottaa kuivalla siveltimellä ja sitten levittää paperille. On suositeltavaa piirtää piirros kynällä. Aluksi luonnokset ovat melko karkeita - esimerkiksi taivaan, puutarhojen ja oksien ääriviivat, joki. Kun ensimmäinen kerros on kuivunut, lisää yksityiskohtia, luo varjoja, piirrä tekstuuri. Sitten he tekevät taustan, asettavat tarvittavat aksentit.

Kun piirrät, sinun on vaihdettava paine harjaan, mikä lisää tai poistaa tekstuurin. On tärkeää, että pesu ja vaahdotusharja ei pysy liian märkä. Muuten maali ei anna tekstuurin vaikutusta, se näyttää tasaiselta.

Ilman ylimääräistä kosteutta

Tekniikka sopii hyvin pilvien, valovirtojen piirtämiseen. Ennen työn aloittamista sinun on valmistettava muutama sieni tai sieni kasvoille. Ensin särmät tehdään kuivalla tai märällä harjalla, sitten ne hierotaan sienillä. On tärkeää, ettei arkki hiero kovaa, jotta paperi ei vaurioidu. Valaistus voidaan tehdä paperipyyhkeillä. Sitten tarvittaessa piirustukset ja korostukset tehdään ohut, kuiva harja.

Kuiva maalin väri

Tässä tapauksessa jo kuivattu malli selkeytetään. Tarvittavat alueet on kostutettava kankaalla, pyyhi varovasti kuivalla harjalla. On parasta käyttää harjoja, joissa on kovat harjakset, jotka voivat kaavittaa maalin hieman. Toimintojen on oltava siistit, muuten paperi voi vaurioitua. Rätien käytön sijasta on sallittua sirotella paperia suihkupullosta ja kostuttaa kosteus paperipyyhkeellä. Toinen vaihtoehto on hieroa kuvio varovasti hiekkapaperilla, niin sinun ei tarvitse kastella sitä ensin.

Guassi aloittelijoille

Yleensä guašilla piirtämisen oppimista suositellaan jopa lapsuudessa - 4–6-vuotiaille. Se on erittäin helppo levittää, ei kellu ja on paljon helpompi työskennellä kuin vesivärit. Gouache-piirrokset voivat olla hyvin erilaisia ​​- luonto, eläimet, kukat ja puut, hedelmät jne. Aikuiset maalaavat todellisia maisemia guašilla.

Voit piirtää paitsi paperille myös kankaalle, vanerille, puulle, kankaalle, jopa kiville, kiville. Tätä tarkoitusta varten on parempi ostaa ei lasten, vaan taiteellista guašia, joka on korkealaatuista.Ensin tehdään lyijykynäpiirros, jonka jälkeen se maalataan. Aloita tummilla väreillä, siirtymällä vähitellen valoon. Maalit on tarpeen sekoittaa väripyörän perusteella, muuten tuloksena on harmaa sävy.

Öljymaalien ominaisuudet

Taiteilijat, joilla on kokemusta, arvostavat öljymaaleja, joita on laajasta valikoimasta erikoisliikkeissä. Maalikoostumus sisältää mineraaleja, orgaanisia ja synteettisiä komponentteja. Niitä ei laimenneta vedellä, vaan pellavaöljyllä, joka antaa kirkkauden, kylläisyyden. Maalit kuivuvat pitkään, mutta kuvio voidaan oikaista tietyn ajan. Kuivatun, sakeutetun maalin viljelyyn käytetään myös erityistä öljyä, jota myydään taideosastoilla.

Öljymaalien tyypit

Öljymaaleja on kolme tyyppiä:

1. Erittäin taiteellinen. Yleensä niitä käytetään ammattimaalaukseen. Materiaalin hinta on korkea johtuen komponenttien erinomaisesta laadusta. Vuosikymmenien ajan maalit eivät menetä väriä, eivät haalistu.
2. Summittainen. Sopii aloittelijoille, ovat edullisia, voidaan käyttää eri tekniikoissa.
3. Studio. Heillä on välihinta kahden luetellun vaihtoehdon välillä, jotka sopivat taiteilijoille ja aloittelijoille.

Myös öljymaalit ovat läpinäkyviä, läpinäkymättömiä. Toinen on tiheämpi, älä anna valoon. Jos pakkaus on merkitty *: llä, tällainen materiaali on erittäin kestävää, kestää kauan. Mitä enemmän tähtiä, sitä parempi maalin laatu.

Piirustusohjeet ja tekniikat

Öljymaalaus näyttää erittäin kauniilta. Pienet näyttävät kukin yksinään, vaikka tällaisen vaikutuksen saavuttaminen on melko vaikeaa. Päätekniikoita on kaksi: yhdessä päällysteessä (alla prima) ja useissa kerroksissa. Maalien monikerroksisessa levityksessä joudut kokeilemaan - työskentele nopeasti, älä laimenna materiaalia, tiedä sen ominaisuudet ja kuinka yksi sävy näyttää toisen päällä. Öljyn kulutus monikerrossovelluksissa on yleensä suuri.

Yksikerroksisella piirustuksella on haittoja. Joten ajan kuluessa tahrat voivat halkeilla maalin puristumisen vuoksi, joten suurin osa ammattilaisista kuivaa ensimmäisen kerroksen ja levittää ainakin yhden vielä. Joten materiaalikustannuksia voidaan vähentää.

Suositukset öljyä käytettäessä:

• valaistuksen tulisi olla hyvä, muuten on vaara, että kuvassa syntyy tarpeettomia varjoja;
• ensin täytyy piirtää ääriviiva, sitten suorittaa öljyiskuja linjojen suuntaan;
• värejä voidaan sekoittaa tietäen sävyjen yhdistelmän perusperiaatteet;
• yleensä maalaa, alkaen kirkkaista elementeistä, korostaen tummimmat ja vaaleimmat kohdat;
• kun luonnos on valmis, ääriviivat ja yksityiskohdat piirretään, tarvittavat korostukset tehdään;
• valmiin kuvan on annettava kuivua kolme päivää, mutta toisena päivänä voit tehdä joitain muutoksia;
• Kuivaamisen jälkeen levyä ei saa hieroa tai kosketa käsin.

Kuinka piirtää akryyliä: vinkkejä aloittelijoille

Akryylimaaleissa yhdistyvät öljyn ja vesivärien ominaisuudet, ne eivät haalistu, he eivät pelkää vettä. Voit levittää kerroksia suoraan edellisiin kerroksiin odottamatta niiden kuivumista. Aluksi on parempi ostaa 6 värisarjaa, laajentaa sitten 18: een. Piirrä akryylillä on paperilla, kankaalla, kankaalla, lasilla, muovilla, kivillä. Laimenna maali vedellä, liuottimilla. Käytetään seuraavia tekniikoita:

• kuiva - paperille, kankaalle;
• märkä - kostutetulle kankaalle;
• lasitus - paksun kerroksen levittäminen ja sitä seuraava varjostus;
• impasto - piirtäminen selvästi näkyvin vedoin.

Jotta piirustukselle olisi lopullinen ilme, voit käyttää yksittäisiä vetoja huopakynillä, tussilla, lyijykynillä ja pastellilla. Ensin tehdään yksinkertaisia ​​kuvia, sitten siirrytään asetelmiin, ikkunanäkymiin, muotokuviin. Koulutuksessa on hyödyllistä käyttää abstraktiotekniikkaa - tehdä pisteitä ja lisätä yksityiskohtia antamalla heille kuva.

Akryylivinkit ovat:

• lähellä on oltava suihke vedellä kostuttamaan nopeasti kuivuvia maaleja;
• kun vettä lisätään, läpinäkyvämpi materiaali voidaan valmistaa akryylimaalista;
• on mahdotonta päästä liikaa vettä, kuivauksen jälkeen maali voi murentua;
• Ennen kuin kastat siveltimen maaliin, sinun täytyy kuivata se;
• liuottimen, ei veden, lisääminen auttaa hidastamaan materiaalin kuivumista;
• kuvion säilyttämiseksi se on lakattu.

Kangaspiirustukset

Kangaspiirrosten tekeminen on melko vaikeaa, on parempi harjoittaa erilaisin perustein. Jos sinulla on kokemusta, on täysin mahdollista piirtää silkkiä, synteettisiä aineita, luonnonkankaita. Ensin kangas on pestävä, silitettävä, vedettävä kehykseen tai asetettava tasaiselle alustalle. Laita öljyliina kankaan alle, piirrä aineella erityisellä huopakynällä. Valmistuttuaan maalausta. Helpointa on työskennellä valmiiden kaavojen kanssa, mutta voit tehdä piirroksen itse. Päivän kuivumisen jälkeen sinun on silitettävä tuote raudalla, 2 päivän kuluttua se voidaan pestä.

Maalauksia kankaalle

Kangas on ihanteellinen tukikohta akryylille. Maalit on valmistettava etukäteen, laimennettuna vedellä. Jos sekoittamista suunnitellaan, on parempi käyttää erityistä liuotinta, muuten materiaali kuivaa nopeasti. Paletti tulisi ruiskuttaa säännöllisesti vedellä. He alkavat piirtää suurimpia yksityiskohtia, kun piirtävät pienempiä viivoja, ne vaihtavat harjat ohuiksi. Maalien laimennusmäärä vedellä läpinäkyvämpien sävyjen luomiseksi on alle 20%.

Piirustukset paperille

Ensimmäistä kertaa sinun pitäisi yrittää piirtää paperille. Koska musteiden rakenne on tiheä (se on itse asiassa nestemäinen muovi), tavallinen ohut paperi ei toimi. On parempi ottaa pahvi tai erityinen paksu paperi. Piirustukset voidaan tehdä myös seinälle liimattuihin paperitapetteihin. Tämä on suosittu suunnittelutekniikka, jonka avulla voit sisustaa tavallista materiaalia ja antaa huoneelle alkuperäisen ilmeen.

Lasimaalaus

Lasikuvat näyttävät erittäin kauniilta, muistuttaen viimeisteltyä lasimaalausta. Tulevan piirustuksen muodot tekevät luonnoksesta ohut merkinnän, joka asetetaan lasin alle. Maalin levittämisen jälkeen kerros kerrallaan muodostaen tarvittavan yhdistelmän värejä, korostuksia, vaaleampia ja tummempia alueita. Työn lopussa maalaukseen levitetään akryylilakkaa.

Maalit antavat loputtoman tilaa mielikuvitukselle. Piirrämisen oppiminen on helppoa. Jopa ilman lahjakkuutta, voit tehdä kauniita piirroksia riittävän huolellisesti ja pitkäjänteisesti.